Todo lo que Pierina Ciallella y Marcelo Bartolomé viven en sus rutinas, en su cotidianeidad, en sí mismos, se hace canción. Hace más de 10 años que cantan por San Juan el cancionero folclórico latinoamericano. De ahí el nombre, de la integración de música argentina con otros ritmos regionales. La misma mezcla de voces, de experiencia en la convivencia, de estilos.
“Se nos viene al recuerdo una vez, cuando comenzábamos a salir juntos, antes de que se definiera nuestra relación, en un show con Cacho. Estábamos peleadísimos y Pieri tenía que cantar un tema súper romántico al lado de Marce... fue muy difícil. Pero uno aprende a diferenciar lo laboral de lo personal. Va profesionalizando el espacio de trabajo en el escenario”, contó Marcelo. “Fuera de esa vez (que no era aún Mixtura) no recordamos nada en particular. Por supuesto que uno suele tener diferencias y eso genera discusiones hasta lograr acuerdos, tanto en lo personal como en lo musical. Pero en general el escenario y la música tienen una magia que disuelve diferencias y uno se deja atravesar por algo que es más que los egos. Buscamos construir algo entre los dos y con la gente”, contó.
Lejos del mito “en casa de herrero…” en las reuniones familiares de los Mixtura no falta la música, canto y baile. “A veces cuando se junta la familia “grande” de Pieri (mamá y seis tíos, más primos y sobrinos) suele armarse guitarreada. Es la familia disfrutando y, generalmente los protagonistas terminan siendo los niños con sus muestras de baile y canciones que van aprendiendo”, contó Marcelo.
¿Hay algún heredero de la música? “Como está el mundo, estamos convencidos de que la mejor herencia que podemos dejarles a nuestros hijos es la música. Los cuatro, Luisa de 12 años, Julián de 9, Nicolás de 5 y Santiago de 2; hacen música, cantan, bailan, actúan y comienzan a incursionar con algún instrumento. Ojalá lo sostengan de por vida y si encima pueden vivir de eso, ¡qué felicidad!”, contó Pierina. “Pero no es algo que les inculquemos. Más bien es el ambiente en que crecen. Si más adelante lo eligen como carrera, con muchísimo gusto los apoyaremos para que estudien y crezcan”, aclaró.
Esta pareja logró mantener a su familia haciendo su arte, cumpliendo el sueño de vivir de lo que a uno le gusta y no solo de lo que es rentable. “Durante unos cuantos años, vivimos exclusivamente de trabajar con la música: actuaciones, clases de canto y guitarra, proyectos. Si es rentable o no depende de las necesidades de cada uno. En una época fue nuestro único sustento. Ahora lo complementamos con otras actividades laborales. Tenemos muchos colegas músicos que viven de la música exclusivamente”, contó Pierina. Sin embargo, evaluaron que todavía el mercado sanjuanino es limitado en la cantidad de lugares para tocar y montos que se pagan por ese trabajo, “aunque va en expansión”, aclararon. “Sentimos que hay una apertura, una receptividad a los proyectos musicales locales que es creciente pero insuficiente.
La provincia y municipios generan cada vez más espacios de participación, pero hay mucho camino por andar aún”, dijo Pierina. “A modo de ejemplo de algo que se podría replicar, recordamos que en Córdoba hubo un proyecto municipal que financiaba grabaciones de músicos locales a través de concursos. El Dúo Coplanacu tuvo así su primera grabación.
A la vez el gobierno compraba una partida de CDs que usaba para regalos institucionales y vendía en espacios públicos como el cabildo, generando un recupero de la inversión y a la vez difundiendo los proyectos locales”, contó.
La favorita, para pocos
De todo el repertorio que gira por escenarios ya hace más de una década, hay varias canciones que tocan de cerca a los Mixtura. “Depende de momentos y circunstancias.
En general, buscamos y elegimos (o tal vez nos eligen) canciones que nos atraviesen, que representen cosas que nos pasan o que queremos transmitir. “Con el Aire”, cueca cuyana de Buenaventura Luna y Pedro Herrera, popularizada por Montbrun Ocampo; “Las golondrinas”, de Falú y Dávalos; “Soy pan, soy paz, soy más”, de Piero; “Canto Versos”, de Fandermole. Cada una tiene una historia con nosotros. También se nos aparece una canción de Serrat, “Y el Amor”, con la que nos identificamos y que no hemos cantado más que en algún encuentro familiar”, reveló Pieri.
“Estamos convencidos que la música, el cantar, el actuar ante un público, nos salva la vida. Más que hacer catarsis (algo así como una "descarga") es sanador porque se transforman cosas interiores desde lugares profundos. Por momentos, incluso uno llega a sentirse atravesado por algo que está más allá de uno mismo. Como si la música, una letra, un mensaje, "pasara" a través nuestro, como algo más que lo que uno hace”, contaron.
