Un hito musical y logístico en la apertura del Mozarteum

Una nueva temporada de Mozarteum Argentino San Juan es sinónimo de un nuevo vuelo por la majestuosa cultura mundial al alcance de todos.

 

El 27 de abril es la fecha señalada para el despegue la 34ª temporada y también es la que quedará marcada como la que acogió el hito musical y logístico de disfrutar en el Auditorio Juan Victoria de la emblemática Orchestra Siberian State Symphony, integrada por 88 músicos y dirigida por Vladimir Lande, y de la maravillosa música que proyectan las prodigiosas manos de la pianista china Xiayin Wang.

En su afán de brindarle a todos los sanjuaninos lo mejor del panorama internacional, Mozarteum, encabezado por su presidente Eduardo Savastano, sacó adelante la monumental empresa de coordinar los tiempos e hilvanar continuas soluciones para presentar en la provincia a una de las grandes orquestas europeas de la actualidad y a la pianista sensación del panorama mundial. Si a eso se le suma el repertorio de facilidades de pago que tiene para que la gente acceda al abono de una temporada magistral, la oferta se maquilla irresistible.

El traslado de semejante grupo de artistas, al que hay que sumarle unos cuatro o cinco acompañantes, correrá a cargo de los autobuses de Del Sur y Media Agua desde Rosario a nuestra provincia. Posteriormente se alojarán en el Hotel Provincial, un céntrico espacio desde el que se trasladarán a la programada recepción oficial, al ensayo general y a la posterior e histórica presentación en el Juan Victoria.

A este tejido de horarios, distancias por cubrir y alojamiento se debe sumar la lista de requisitos a cumplir por parte de la propia orquesta. Si bien no es extensa, entre algunos de los requerimientos figura la ubicación de cada instrumento, como así también que la sala debe tener una temperatura no menor a los 20 grados, que el escenario debe ser limpiado una hora antes de comenzar el concierto y que tiene que estar a disposición de los músicos agua, frutas y otros alimentos durante el tiempo que dure la función.

Dentro de las metas que persigue Mozarteum Argentino San Juan también se encuentra entablar los caminos para que las prestigiosas visitas que conforman su temporada tengan una llegada directa a la sociedad sanjuanina, independientemente de la función en sí. En esta oportunidad, este objetivo se verá gratamente cumplido gracias a la destacable predisposición de Xiayin Wang, quien brindará una Master Class a los alumnos de la Cátedra de Piano de la Escuela de Música de San Juan. Tal lujo se concretará el mismo 27 de abril en horas de la mañana.

Dirigida por Ivan Shpiller, ganó reputación como una de las mejores orquestas en la antigua Unión Soviética. En 1993, el Ministerio de Cultura de Rusia la reconoció como la Orquesta del Estado de Siberia y, en 2009, le otorgó el status de "Valioso Patrimonio Cultural”.

Desde 2015, es dirigida por Vladimir Lande. La SSSO y Vladimir Lande dedican también un gran esfuerzo a cumplir su misión como educadores en la región de Siberia central. Fundada en 1977, la Orquesta del Estado de Siberia se convierte en una de las mejores orquestas de Europa del Este. Con la caída de la cortina de hierro, adquiere un gran prestigio internacional. La OSSS graba para los sellos Naxos, Delos y Parma Records.

Xiayin Wang es una artista de gran musicalidad y extenso virtuosismo.

Luego de realizar numerosas grabaciones y de haberse presentado en todo el mundo, Xiayin Wang y su impresionante forma de hacer música, entusiasma a melómanos y críticos por igual.

La grabación más reciente de la X. Wang, "Todo Rachmaninoff” para el sello Chandos, recibió una crítica muy entusiasta por parte de Jeremy Nicholas de Gramophone. Sus discos fueron seleccionados por segunda vez como "Elección del Editor" de la revista Gramophone.

Los "Indiana Virtuosi” son una selección única de jóvenes violinistas, de entre 12 y 17 años de edad, pertenecientes a la "Jacobs School of Music de la Universidad de Indiana, IN. Su intenso entrenamiento musical incluye clases privadas semanales, música de cámara, teoría, clases magistrales y ensayos. Los "Indiana Virtuosi” se han presentado en todo el mundo interpretando obras de Bach, Brahms, Bartók, Kreisler, Prokofiev, Vivaldi, Shostakovich, Sibelius, Tchaikovsky, Arad, Telemann, Dinicu-Heifetz, y William Harvey. Además, disponen de un amplio repertorio de música contemporánea, escrita especialmente para ellos. 

El Cuarteto Gianneo, premiado como el "Mejor conjunto de Música de Cámara” (2007 y 2009) por la Asociación Argentina de Críticos Musicales y Nominado al Premio Carlos Gardel 2015 por el rubro Mejor álbum de Música Clásica, es reconocido como el mayor exponente del repertorio de música de cámara argentino. Su último CD, fue declarado de "Interés Cultural" por la Legislatura Porteña y, con la participación de Rodolfo Mederos, fue nominado al Premio "Carlos Gardel”.

Rodolfo Mederos, bandoneonista, compositor y arreglador de una personalidad avasallante transmite un estilo colmado de esencia y emoción popular, al mismo tiempo que le arranca a cada sonido de sus obras un universo de raíces ondas y de destacado buen gusto. Gestado en el Río de la Plata e impregnado de los elementos musicales de la Europa central, se convierte en una expresión capaz de representar el sentimiento de los habitantes de cualquier centro urbano. 

Rodolfo Mederos y el Cuarteto Gianneo interpretarán obras de Turina, Beethoven y Piazzolla. 

Si es música que una generaciones; entonces que sea "The Beatles”! Si es una historia; que sea de Amor! Si es un bailarín, que sea el mejor, Hernán Piquín!

Hernán Piquín y Cecilia Figaredo te harán vibrar en su frenética lucha por el amor en el emocionante espectáculo "Let it Be” con música de The Beatles, acompañado por un fantástico cuerpo de baile.

Hernán Piquín es uno de los bailarines más destacados de nuestro país. Estudiante de honor por la Escuela del English National Ballet y Le June Ballet, de Francia. Luego de su paso por el Ballet Juvenil de Caracas, en 1992 ingresa al Ballet Estable del Teatro Colón. En el 2000 es bailarín principal del Smuin Ballets de San Francisco. Es nombrado Bailarín del Año por el diario Clarín, realizó, durante 10 años, giras junto Julio Bocca. En 2011 ganó el premio "Estrella de Mar” como mejor Bailarín y Mejor Espectáculo de Danza. Su espectáculo en homenaje a Fredy Mercury obtuvo, entre otros, los premios como Mejor Espectáculo de Danza, Mejor Bailarín, Mejor Coreografía y Mejor Primera Bailarina. En el año 2014 Hernán Piquín fue protagonista de Signum, show Cirque Du Soleil.

Fundada durante los años 60, llegó a ser el grupo de Jazz más importante de Sudamérica y uno de los más importantes del mundo entre los cultores del Jazz de las grandes bandas negras que recrean el estilo de Duke Ellington, Fletcher Henderson, Louis Amstrong y Count Basie. Fueron galardonados con la distinción "Talento de Oro” por sus ventas de discos en el sello Trova, en Alemania en 1976, 1979, 1989 y 1996 sus LP y CD, fueron calificados como "Disco del Año” para la revista especializada Der Jazzfreund. En 1985 recibieron el "Premio Konex” al ser designada una de las mejores bandas de la historia de la música popular argentina. La crítica mundial ha calificado a la "Porteña Jazz Band” como la banda más importante de músicos blancos dedicados a la música negra; no obstante, debe decirse que su interpretación lleva un toque especial: "El Toque Porteño”.

Estrenada en el Teatro Calderón de Madrid el 26 de marzo de 1932, esta comedia lirico- romántica, es la cuarta zarzuela de Federico Moreno Torroba, y su primer gran éxito. Lleva más de 10.000 representaciones siendo la Zarzuela más interpretada. Con libreto de Federico Romero Sarachaga y Guillermo Fernández-Shaw, la convierte en un símbolo de "lo madrileño” por su "Mazurca de las sombrillas” y de Extremadura por su hermoso dúo "En mi tierra extremeña”. De memorables melodías, su argumento combina la conspiración de liberalismo contra la monarquía previa a la revolución de 1868 con una historia de amor llena de desencuentros, pero que luego «un corazón que perdona no es una carga que pesa».

Interpretada por los Solistas del Teatro Colón, Coro y Orquesta de la UNSJ bajo la dirección del Maestro Emmanuel Siffert.