El Teatro del Bicentenario: los 4 espacios que explotará el edificio

La misión del teatro se afianzará en tres direcciones: artística, de formación y de relación con la comunidad, es decir, el teatro y la gente.

"En la artística, que es lo que la gente disfruta cuando viene al teatro, hay 4 áreas a desarrollar atendiendo la estructura, arquitectura y morfología del edificio. Hay 4 espacios programables: la sala central, corazón del teatro, la sala secundaria o auditorium, que permite otras actividades artísticas y de pensamiento, charlas, debates, conferencias, clases magistrales. Está también el hall principal, que tiene 1.500 m2 y 9 metros de altura, donde se pueden programar actividades relacionadas a plástica, con intervenciones acordes a ese espacio tan grande.

El cuarto lugar es el espacio externo que amalgama la entrada del teatro con la plaza del Bicentenario, que será lugar para expresión de artistas urbanos, expresiones callejeras, entre otras. Habrá programación para los 4 lugares”, contó Savastano.

En esta línea, el cronograma de actividades para lo que queda del 2016 prevé el uso de la sala secundaria con clases magistrales de viola a cargo de Atar Arad, quien enseña en la Universidad de Indiana 's Jacobs School of Music en Bloomington. Los días 15, 16 y 17 dará clases para violistas avanzados y ya confirmaron asistentes de Chile, Uruguay, Venezuela y varias provincias argentinas. El día 17, Arad dará un concierto en la sala auditorio.

La sala principal tendrá también actividad: el 26 y 27 será el turno de la suite el Lago de los Cisnes, dirigida por Paloma Herrera, quien no baila sino que dirige junto a Lidia Segni, directora del Teatro Colón. La obra se presentará con elenco sanjuanino, liderando por el bailarín invitado Juan Pablo Ledo. El día 22, Herrera brindará una clase magistral para bailarines locales avanzados.

Para diciembre está agendada la actuación de Iñaqui Urlezaga, los días 14 y 15. Las obras serán clásicos del ballet, entre ellos 'Raymonda', de Alexander Glazunov.

Pero también el edificio se podrá apreciar en visitas guiadas. Este será el primer programa de vinculación entre el teatro y la gente que se pone en marcha, y que será anunciado en los próximos días.

"Para la relación teatro y comunidad tenemos varios programas. El primero que estamos poniendo en funcionamiento se llama Plan de Visitas Guiadas. El mensaje es ‘vení a tu teatro, conocelo, y durante una hora, con grupos determinados, vas a pasear además de informarte y deslumbrarte. Te vas a enamorar y vas a querer volver”, dijo Eduardo Savastano, director del teatro.

LO QUE SE VIENE

"Lo que se viene nos es más que una continuidad desde que ingresamos al teatro. Siete semanas previas a la apertura comenzamos con el armando de equipos de trabajo, poner en funcionamiento todo, atender el acto de apertura, que fue importante. La puesta en escena de la Fura nos puso en la pista de lo que debemos seguir desarrollando para que la organización funcione a la perfección. Cubrimos los puestos necesarios y vamos a trabajar muy sólidamente en la capacitación, entrenamiento por áreas, para lograr un nivel de excelencia. Vamos a trabajar bajo un sistema de calidad en los procedimientos”, aseguró Savastano.

El Director señaló que necesitarán al menos un año "para alcanzar un nivel de madurez operativa y documental”.

"En el 2017 enfrentamos un verano que nos exige capacitación y montaje de tecnología. El teatro sigue en periodo de garantía de obra civil y prestaciones, y nosotros vamos pasando las novedades a la Dirección de Arquitectura. Es una etapa de verificación de obras, de tecnología escénica, telonería, iluminación, etc.”, agregó.

Pero además, se buscará cumplir con una visión: el teatro tiene que ser un espacio para el arte y la cultura y con ese foco, sobre el escenario se presentarán géneros diversos "con calidad suficiente y aporte a la cultura”.

"Teniendo una sala lírica, los ejes de programación van a buscar darle buen uso al escenario, a su foso, su telonería y demás, algo que tiene que ver con la ópera como un eje. Otro eje tiene que ver con la danza, y cuando digo danza es abarcativa no sólo del ballet y zapatilla de punta, sino de todo un mundo de movimiento más amplio, es danza clásica y moderna”, explicó.

Otro eje de las presentaciones que se vienen tienen que ver con el teatro de prosa y palabra y el cuarto eje es el más vanguardista e innovador y es el de presentaciones que amalgaman distintas tecnologías y artes como danza, música y video. "Son movimientos de vanguardia que suman artes y son las tendencias en las que la juventud está incursionando como freestyle”.

"El teatro tiene la misión de contribuir con la formación de los jóvenes artistas sanjuaninos, por eso se apunta a las clases magistrales abriendo la visión a través de vinculaciones internacionales para ofrecer un espacio donde se perfeccionen”, contó Savastano.