Michael Novak, el heredero de Paul Taylor, descubre los secretos de la compañía antes de llegar a San Juan

Es el director artístico designado por el propio creador de este majestuoso grupo de danza, que se presentará el próximo 15 de junio en el Teatro del Bicentenario
Viernes, 08 de junio de 2018 a las 12:56
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San Juan volverá a sumergirse en la excelencia de la danza de la mano de la compañía Paul Taylor. Será el próximo 15 de junio, a las 21.30 hs, en el Teatro del Bicentenario. Pero antes, en una entrevista exclusiva con Tiempo de San Juan, Michael Novak, el director artístico designado por el propio Taylor para seguir propagando por todo el mundo su sublime visión del baile, cuenta detalles de la intimidad de la compañía y adelanta algo de lo que se podrá contemplar sobre el escenario del orgullo cultural sanjuanino.

Michael Novak

-¿Qué se va a encontrar la gente sobre el escenario del Teatro del Bicentenario?

-La audiencia podrá experimentar una espectacular velada con obras maestras de Paul Taylor, tres danzas que abarcan tres décadas en las que se muestra el dominio del arte y el nivel de Taylor como coreógrafo. La primera danza se llama "Arden Court", con la música del compositor inglés William Boyce. Fue coreografiada en 1981, y en ella se celebran varias facetas del amor y de las relaciones. El telón de fondo, una hermosa rosa floreciente, crea el escenario para una danza alegre y virtuosa que es tanto reconfortante como profunda. La segunda danza se titula "Piazzolla Caldera", coreografiada en 1997 con la música de Astor Piazzolla y Jerzy Peterburshsky. En esta coreografía Taylor captura la esencia de los orígenes de la cultura del tango sin usar un solo paso de tango. Tiene una intensidad eléctrica y sensual que es a la vez atractiva y emocionante. La última se titula "Esplanade", ambientada con la música de Johann Sebastian Bach. Coreografiada en 1975, es una de nuestras obras más importantes y famosas. Inspirada en una mujer que vio Taylor corriendo para alcanzar el autobús, "Esplanade" utiliza movimientos simples de transeúntes como caminar, correr, saltar y caer. Parece algo simple, pero es absolutamente fascinante. "Esplanade" es un trabajo dinámico y profundo que captura las facetas de la experiencia humana y nos recuerda el poder de la inocencia y del amor despreocupado por la vida.

-¿Qué caracteriza a la compañía Paul Taylor por sobre el resto de las compañías de danza?

-Paul Taylor era nadador de competición cuando estudiaba en la universidad, y esto se ve reflejado en su estilo de movimiento. Casi todos los movimientos que realizamos nacen desde la espalda, con nuestros brazos haciendo patrones circulares y espirales. Pero la compañía también es conocida por su audacia, atletismo y su autenticidad emocional. También hay una sensibilidad y humanidad en sus bailarines que hacen que la audiencia sienta que están viendo a sus amigos en el escenario.

-¿Cómo es trabajar con el legendario coreógrafo Paul Taylor?

-Trabajar con un genio como Taylor es una dicha increíblemente rara, es tanto estimulante como intimidante. Cuando ingresé a la compañía, gasté mucha energía tratando de leer su mente y anticipar lo que quería. Poco a poco aprendí que la forma más productiva de trabajar con Taylor es observar cuidadosamente, escuchar con atención y ser lo más honesto como artista como pueda. Cada vez que él ingresa al estudio para un nuevo trabajo, se adentra a lo desconocido con determinación y receptividad al proceso creativo. Es algo emocionante de ver y de poder ser parte.

-¿Cuántas horas diarias dedican a ensayar de cara a un estreno?

-Taylor aproximadamente trabaja 50 horas para coreografiar una sola danza, aunque eso puede fluctuar dependiendo de la coreografía en sí. Como compañía, ensayamos aproximadamente 25 horas semanales, sin contar las clases de baile o de acondicionamiento, ni nuestro entrenamiento personal, o cuando aprendemos nuevas coreografías o revisamos danzas. En total, trabajamos más de 40 horas a la semana cuando preparamos una gira.

-La primera obra incluye música del célebre compositor argentino Astor Piazzola, ¿qué implica para ud bailar en la tierra del autor?

-Bailar en el país de un compositor es siempre una experiencia especial porque el público se encuentra íntimamente conectado con la música. Es parte de la historia, cultura y orgullo de la audiencia. Espero que el público de Argentina pueda apreciar cómo Taylor rindió homenaje a Astor Piazzolla en su obra "Piazzola Caldera". Es un trabajo fascinante y estupendo.

-¿Hacia dónde está encaminado el futuro de la compañía?

-En 2015, Taylor lanzó "Paul Taylor American Modern Dance", una iniciativa para presentar no solo sus propias obras, sino también importantes obras históricas de nuestro pasado, así como trabajos comisionados de coreógrafos contemporáneos de hoy. Comparto firmemente la visión de Taylor, y creo que respetar y celebrar el pasado como apoyar el futuro son las claves para continuar el arte de la danza moderna.